OPPO imagine IF projet photographique 2024

Embrassade chaleureuse dans le froid

Titre

Été au bord de la rivière Hutuo

Photographe

Liang Xibing – Chine

Description

Un enfant imbibé de bulles s'amuse sur les rives de la rivière Hutuo, dans le Hebei, pendant l'été. Les bulles, de tailles et de couleurs différentes, flottent dans l'air, accompagnées de cris de joie et de rires d'enfants.
Quand les adultes redécouvriront-ils les plaisirs simples de la vie ?

Commentaires des juges

Alec Soth

L'émotion que le photographe moyen souhaite le plus souvent montrer est la joie. Nous rassemblons nos familles et nos enfants devant l'objectif, en leur demandant de sourire. Mais nous sommes souvent déçus. Lorsque la vraie joie se manifeste, nous arrivons souvent trop tard avec notre appareil photo pour capturer le moment. Les rares fois où nous parvenons à capturer une expression naturelle de joie, les images semblent souvent clichées ou artificielles.
Cette image est particulière pour plusieurs raisons. Tout d'abord, la joie qui y est documentée est tout à fait authentique. Mais en tant que photographie, elle offre d'autres plaisirs. La composition est ludique et surprenante. Aux bulles de savon s'ajoutent des fleurs roses et des feuilles vertes. Enfin, la lumière de fin de soirée capture parfaitement la scène. Le résultat est une image joyeuse, surprenante, unique et visuellement agréable.
Il est tout simplement remarquable de constater à quel point cette photo aurait été difficile à réaliser dans le passé. La photo est prise à une vitesse d'obturation extrêmement rapide, avec très peu de profondeur de champ ou d'ISO. Néanmoins, la mise au point est parfaite et la scène complète est capturée avec précision. Cela est possible grâce aux outils puissants d'OPPO et d'Hasselblad.

Michael Yamashita

C'est mon choix préféré pour le prix d'or. J'aime l'expression du visage de l'enfant, la belle lumière chaude et le moment que le photographe a su saisir. Je ne sais même pas ce qui se passe ici et le mystère de la photo me donne envie de la fixer longtemps. La joie sur son visage et le geste de sa main levée vers le ciel s'équilibrent parfaitement avec les bulles qui remplissent tout le cadre. Le garçon se détache bien des arbres sombres à l'arrière-plan. Le photographe a également réussi à maintenir les détails dans le ciel, en haut et en bas, en ajoutant une texture et un motif. Les fleurs sur le côté droit apportent également un élément de couleur agréable. L'éclairage frontal est parfait, mettant en valeur son visage, sa main et ses bulles. Mais surtout, le photographe a saisi l'expression, qui n'a pas de prix - sa joie est contagieuse. Cela me fait sourire lorsque je regarde cette photo. Avec juste ce qu'il faut de flou en arrière-plan, la prise de vue en mode portrait permet probablement de garder l'œil sur ce qui est important - l'expression, le garçon et les bulles elles-mêmes. C'est la perfection !

Steve McCurry

J'aime cette image parce qu'elle présente une certaine ambiguïté et un certain mystère. On se demande si les circonstances sont celles que l'on observe. Il y a un sentiment de joie et de bonheur dans cette image. La personne qui figure sur l'image apprécie manifestement la mousse de savon et fait signe à quelqu'un qui se trouve en dehors du cadre. Elle se trouve peut-être dans un parc d'attractions ou avec des amis ou des membres de sa famille. L'image dégage une énergie et un optimisme merveilleux. En tant que photographie couleur, elle est très minimale dans sa palette de couleurs, mais l'ambiance et la joie qui s'en dégagent sont extraordinaires. La vitesse d'obturation élevée permet de figer la mousse de savon, ce qui donne une impression surréaliste. La lumière douce contribue également à en faire une image puissante.

Tina Signesdottir Hult

Cette photo m'a tout de suite interpellée, j'étais curieuse et j'ai ressenti la bonne énergie qu'elle dégageait. L'image contient des éléments tels que le mouvement, la joie, l'expression et la narration. La photo a une expression artistique. Le photographe a réussi à capturer un moment réel dans son œuvre.

Wang Jianjun

Cette superbe photo capture parfaitement le bonheur du garçon et illustre le pouvoir de la photographie à saisir des instants fugaces. C'est un savant mélange de l'expression joyeuse du garçon, des bulles flottantes et de l'environnement. La présentation de la lumière et des couleurs est précise et bien exécutée.

Yin Chao

Cette excellente photo met en évidence les atouts de la photographie mobile. La photographie traditionnelle, en revanche, risque de manquer ces moments fugaces de la vie quotidienne, comme le mouvement des bulles flottantes ou l'expression de l'enfant. Les bras levés et les yeux fermés du garçon suggèrent à la fois de l'excitation et un peu d'hésitation. Le photographe a habilement capturé ce moment fascinant, créant une narration visuelle forte. Le projet photographique OPPO imagine IF ne consiste pas seulement à sélectionner de superbes photos, mais aussi à partager une vision positive et à nous encourager à trouver de la beauté et des moments mémorables dans notre vie quotidienne. Comme je le dis toujours, la beauté est partout, il suffit d'avoir les yeux pour la voir et la reconnaître. La photographie mobile facilite cette tâche en nous libérant de l'obligation d'utiliser l'appareil photo. Tout ce que nous avons à faire, c'est de vivre l'instant présent et d'apprécier la vie. À notre époque, où tout le monde peut devenir photographe, nous pouvons tous être les artistes de notre propre vie, exprimer nos vrais sentiments et partager la beauté qui nous entoure.

Pete Lau

La photographie est un art qui consiste à capturer l'instant, la lumière et l'ombre. Cette photo lauréate d'un prix d'or incarne parfaitement cette essence. Elle illustre à merveille la joie pure d'un enfant plongé dans des bulles, les bras levés alors qu'il flotte dans les chauds rayons du soleil. L'atmosphère est captivante, attirant les spectateurs et nous donnant l'impression d'y être. Le photographe combine avec brio la technique et la narration, créant ainsi une photographie vraiment exceptionnelle.

Titre

Île douillette

Photographe

Whoiam – Chine

Description

Un chauffeur de taxi fait la sieste dans son taxi garé sur le bord d'une route pluvieuse, la pluie brouillant son visage et reflétant les douces lumières de la ville. Le taxi ressemble à un îlot douillet au milieu de l'agitation.

Commentaires des juges

Steve McCurry

C'est l'une de mes images préférées. J'ai été attiré par l'ambiance, la pluie, la solitude, l'émotion de cette image. L'image semble représenter un chauffeur de taxi attendant un passager. Nous ne connaissons pas l'histoire réelle de cette image, mais nous donnons souvent un sens à une photographie et créons une histoire. Je pense qu'il s'agit d'une magnifique photographie en couleur, malgré le fait qu'il n'y ait qu'une seule couleur. L'utilisation minimale de la couleur crée une grande ambiance. Le conducteur semble être plongé dans ses pensées. Il est peut-être en train de méditer, de prier ou de faire une sieste. Cette image suscite de nombreuses questions.

Titre

La poursuite des rêves

Photographe

Robin Liu – Chine

Description

Je suis seul au bord de la rivière, le cœur plein d'attentes et de désirs pour l'avenir. La rivière coule doucement et tranquillement, reflétant ma silhouette. Au moment de sauter, j'ouvre l'appareil photo de mon téléphone pour immortaliser l'instant - mes pieds ballants suggèrent qu'avec de l'effort, nous pouvons surmonter tous les obstacles et réaliser nos rêves. Il ne s'agit pas d'un selfie pris au hasard, mais de l'expression de mon état d'esprit : quelle que soit la distance qui nous sépare du chemin, nous devons croire que chaque pas que nous faisons nous rapproche de nos rêves. Le saut signifie une exploration sans peur de l'inconnu et une croyance profonde en soi. J'espère que la persévérance et le courage incarnés par cette image pourront inspirer chacun à poursuivre ses rêves.

Commentaires des juges

Steve McCurry

L'image simple en noir et blanc évoque la question de savoir comment cette paire de jambes apparaît dans l'air. Parfois, les photos défient toute description. C'est au spectateur de faire sa propre interprétation. Il en va de même pour tout art. Nous donnons un sens à quelque chose qui n'en a souvent pas. Nous nous demandons si l'homme est suspendu à quelque chose ou s'il a sauté. L'arrière-plan est net et les jambes sont encadrées dans un ciel vide.

Titre

Claudia

Photographe

Carlos Villarejo Navarro – Espagne

Description

Claudia incarne l'essence de la simplicité et de la beauté naturelle dans chaque image. Son visage, comme une toile vivante, devient une scène où la lumière danse avec subtilité. Il existe un lien palpable entre nous, né d'années de marche sur des chemins parallèles, qui se révèle dans l'intimité de chaque capture. Avec une immobilité captivante, Claudia se laisse voir telle qu'elle est, sans artifice, mettant en valeur la beauté de l'authenticité.

Commentaires des juges

Tina Signesdottir Hult

Je trouve cette image forte, en raison du personnage qu'elle représente. Ses yeux vous captivent et vous amènent à vous demander qui elle est. Elle est à la fois sensible et puissante. Le choix du monochrome met tout cela en valeur.

Titre

Regard

Photographe

Zerry Song – Chine

Description

L'ombre et la lumière jettent un pont entre les mondes à l'intérieur et à l'extérieur du cadre : les yeux de fouine dans l'image regardent tous les spectateurs au-delà du cadre.

Commentaires des juges

Yin Chao

Pour moi, cette entrée est tout à fait unique, presque comme un chef-d'œuvre d'art contemporain. L'histoire semble se dérouler dans une galerie. Un agent de sécurité en costume noir fait dos à la caméra. Même si son expression n'est pas visible, on peut clairement sentir la gravité et la tension dans son comportement. Son casque et l'outil de sécurité qu'il tient fermement en main en témoignent, soulignant tous deux le niveau et l'importance de la sécurité. Notre attention est ensuite attirée par une photo en noir et blanc d'une femme exposée. Il est intéressant de noter que ses yeux semblent remplis d'inquiétude, reflétant l'expression invisible du garde. Les ombres, au lieu d'obscurcir, révèlent les parties les plus intrigantes de l'image, évoquant l'atmosphère d'un film à suspense. Le rideau blanc de la fenêtre ajoute une touche de légèreté et de romantisme à une scène par ailleurs tendue. Cette photo invite à la regarder plusieurs fois, car elle combine tous ces éléments à merveille.

Titre

Retour à la maison au clair de lune

Photographe

Su Xingzi - Chine

Description

Au milieu des néons rayonnants, les pas d'un homme qui court rompent le silence du soir, laissant derrière lui une zone rouge vif semblable à la lueur d'un coucher de soleil, et fonçant vers sa maison le long de la rue dans des reflets argentés.

Commentaires des juges

Michael Yamashita

Cette photo a attiré mon attention par la richesse de ses couleurs saturées et la puissance de sa composition graphique. Lorsque je l'ai regardée parmi plusieurs sélections possibles sur le tableau, elle s'est détachée du groupe et a eu un fort impact visuel sur moi. L'ajout d'un homme en fuite dans la partie supérieure du cadre et l'escalier au milieu lui donnent un sens du lieu tout en restant mystérieux. Lorsque je la regarde maintenant, ce sont les lignes diagonales et le motif flou qui font bouger mes yeux de haut en bas sur l'ensemble du cadre, avec comme point d'ancrage l'escalier qui se termine en haut du cadre avec l'homme en fuite. Une expression artistique de lignes, d'angles, de lumière, de couleur et d'ombre. Je peux imaginer cette photo sur les murs d'une galerie d'art.

Titre

Peintres en couleur de la ville

Photographe

VV – Chine

Description

C'est leur travail acharné qui rend la ville plus romantique et plus colorée. Ils travaillent sans relâche dans les coulisses pour créer une vie avec un kaléidoscope de couleurs.

Commentaires des juges

Alec Soth

Cette image a été ma préférée de tout le concours. La scène présentée est tout à fait normale. Deux hommes sont assis sur un échafaudage et réparent un mur. Ce qui rend la photo si extraordinaire, c'est sa couleur. L'image est recouverte d'une abstraction pastel composée d'orange, de rose, de rouge, de bleu et de vert. D'où viennent ces couleurs ? Pourquoi ont-elles atterri sur l'image de cette manière ? Alors que l'on pourrait penser qu'il s'agit du travail d'un graphiste, l'effet est obtenu grâce à l'objectif. Le photographe semble avoir réalisé l'image en tirant à travers une sorte de surface colorée, probablement du verre. Nous ne pouvons le constater que par l'inclusion d'un reflet dans le coin supérieur droit et dans le champ bleu.
Il y a un autre élément dans l'image qui révèle qu'elle est le résultat d'une vision à travers l'objectif. Il s'agit de la profondeur de champ. Bien que la photo ait été prise par une journée lumineuse, une petite ouverture a été utilisée. L'échafaudage est net, mais les transparents de couleur au premier plan sont flous. L'effet est donc doux et naturel. L'image ressemble à un rêve aux couleurs bonbon. Cette qualité contraste fortement avec l'expérience humble et banale des travailleurs.

Titre

Ombre

Photographe

RoadCrazy – Chine

Description

Les instantanés donnent un aperçu fascinant de la vie des gens ordinaires. Dans cette image, les idéaux et la réalité se mélangent dans le jeu de l'ombre et de la lumière.

Commentaires des juges

Alec Soth

L'histoire de la photographie remonte à moins de 200 ans. Le nombre de changements techniques survenus au cours de cette période est presque incompréhensible. Il y a quelques décennies encore, il serait impossible d'imaginer la puissance et la sophistication de l'appareil photo d'un smartphone OPPO. Mais en tant que personne ayant consacré sa vie à la photographie, je suis rassuré par le fait que l'histoire de la photographie et son évolution n'ont pas été oubliées. De nombreuses soumissions à ce concours ont utilisé l'histoire visuelle du passé photographique. Cette image en est un excellent exemple. En utilisant un noir et blanc riche qu'il aurait été très difficile d'obtenir dans une chambre noire traditionnelle, cette photo a pu faire ressortir les éléments graphiques de l'image. Ce que j'aime particulièrement, c'est que cette évocation de l'histoire de la photo est imitée par l'histoire de l'architecture à l'arrière-plan de l'image. Cette photo est à la fois historique et futuriste.

Titre

Fil

Photographe

Kazuyuki Kawahara – Japon

Description

Pendant la saison des pluies, le soleil n'est apparu que le jour de la prise de vue, comme pour annoncer l'arrivée de l'été.
J'ai ramené mes filles et ma grand-mère, qui vit dans une maison de retraite, dans notre ancienne ville natale.
Nous avons passé le plus clair de notre temps à revisiter les souvenirs de ma grand-mère.
Elle répétait la même histoire avec l'enthousiasme d'un enfant, parfois de manière décousue, mais toujours pleine de vie. Lorsqu'elle parlait de mon enfance, je ressentais une soudaine vague de chaleur.
Mes filles ont apprécié d'entendre des histoires de ma jeunesse qu'elles ne connaissaient pas.
Ma grand-mère, qui souffre de démence, ne se souvient plus de ce qui s'est passé il y a une heure et a du mal à se forger de nouveaux souvenirs, alors que mes filles grandissent vite et créent leurs propres souvenirs.
Elles ont joué avec des ficelles, cueilli des légumes dans les champs, mis du rouge à lèvres au lavabo, coupé leur frange et joué avec des poupées artisanales fabriquées par ma grand-mère. Dans la lenteur du temps qui passe, le bonheur est au rendez-vous.
Si la beauté des photos est de « compléter les souvenirs d'une vie », les riches détails capturés par le dernier téléphone OPPO pourraient-ils devenir le fil conducteur de ces souvenirs ?
J'espère que ce « fil » coloré, tissé à travers nos expériences, restera dans le cœur de chaque membre de la famille. C'est avec cet espoir que j'ai appuyé sur le bouton de l'appareil photo sur l'écran.

Commentaires des juges

Yin Chao

Cette série de photos est incroyablement rafraîchissante et touchante. Bien que l'histoire soit triste, le photographe utilise une narration apaisante pour transmettre l'acceptation et l'amour. Les scènes de champs et de maison dépeignent une famille aimante et harmonieuse qui trouve un écho chez tout le monde. Ces images montrent comment la photographie mobile peut capturer des moments précieux dont les gens se souviendront toute leur vie.

01

09

06

Titre

Wandou et son ours en peluche

Photographe

He Huapei - Chine

Description

Une petite fille souriante, surnommée Wandou (« petit pois »), habille son ours en peluche tandis que de doux rayons de soleil caressent son visage. Il faut que je prenne une photo de ce moment de sérénité.

Commentaires des juges

Tina Signesdottir Hult

En ce qui concerne la photographie mobile, je trouve remarquable le chemin parcouru par la technologie. Des outils comme l'OPPO Find N3 Flip, utilisé ici, permettent aux photographes de capturer des images de qualité professionnelle avec des détails et une atmosphère incroyables, le tout sans avoir besoin d'un équipement encombrant. La vitesse à laquelle vous pouvez prendre des photos avec un téléphone est un autre avantage important : il n'est pas nécessaire de passer du temps à installer un équipement complexe, ce qui vous permet de capturer des moments fugaces au moment même où ils se produisent. Cette immédiateté permet à un plus grand nombre de personnes d'exprimer leur créativité, où qu'elles se trouvent. Je pense que la photographie mobile a non seulement démocratisé l'art de la photographie, mais aussi élevé le niveau de ce qu'il est possible de réaliser, même avec un outil aussi compact.

Titre

L'immensité de la Terre

Photographe

Anlee - Chine

Description

Lors d'un voyage au Xinjiang, j'ai vu des crins de cheval voler au-dessus des prairies alpines, des bergers rentrer chez eux en parcourant d'interminables étendues de paysages vallonnés, de la poussière tourbillonner lors de la migration saisonnière des bergers et des arbres solitaires pousser à l'état sauvage dans les pâturages. Le climat capricieux de cette vaste région constitue la base de toute vie. Les touristes vont et viennent, mais les seules constantes sont les troupeaux d'animaux, les maisons, les arbres et les gens charmants qui vivent ici.

Commentaires des juges

Alec Soth

Il est devenu de plus en plus facile de prendre une bonne photo. Avec les outils du smartphone OPPO, il n'est pas nécessaire de connaître quoi que ce soit pour réaliser une photo techniquement forte. Mais il est encore assez difficile de faire une photo qui capte et retient l'attention. Y parvenir avec toute une série de photos est incroyablement rare. L'assemblage d'une série de photos risque d'être trop répétitif. D'un autre côté, il y a aussi le risque d'être trop aléatoire. Il faut une véritable maîtrise pour prendre une série de bonnes photos qui fonctionnent ensemble.
Cette série est un exemple magistral d'images fonctionnant ensemble en séquence. En travaillant en monochrome, le photographe a donné une cohérence aux photos. Malgré les changements d'heure et de temps, les photos sont toutes reliées entre elles. En même temps, il y a une bonne variété d'images. Il s'agit d'une série sur l'élevage, mais seules quatre des neuf images représentent des chevaux. De manière surprenante, deux autres images montrent des motos, ce qui renvoie de manière intéressante à l'idée romantique que nous nous faisons de l'élevage. Enfin, l'une des images les plus mémorables n'est autre qu'une silhouette solitaire marchant sous un nuage d'orage.

01

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Titre

Sérénité dans l'ombre et la lumière

Photographe

Ogbu Chibuike Johnson - Nigéria

Description

Cette photo utilise magnifiquement les ombres et la lumière pour mettre en valeur l'expression sereine du sujet. La lumière du soleil filtre à travers les feuilles, projetant des ombres délicates sur son visage et accentuant la douceur de sa peau. Le contraste entre l'ombre et la lumière ajoute de la profondeur, attirant l'attention sur son attitude paisible, et le cadre naturel des feuilles vertes luxuriantes renforce l'atmosphère de tranquillité. L'harmonie entre l'ombre et la lumière rend l'image captivante et apaisante.

Commentaires des juges

Yin Chao

Voici l'un de mes portraits préférés. Les feuilles vertes foncées qui masquent partiellement le visage du modèle complètent son teint, créant un sentiment d'harmonie et de confort. De l'autre côté, ses yeux légèrement fermés et son doux sourire évoquent des sentiments de paix et de sérénité. Les contours de son corps émergent subtilement de l'arrière-plan mystérieux, avec un soupçon de vêtements violets reflétant les feuilles vertes, renforçant ainsi l'harmonie de la scène. L'équilibre des couleurs est parfait et la boucle d'oreille blanche crée un contraste saisissant avec les tons sombres de l'ensemble. Plus impressionnant encore, cette photo a été prise avec un téléphone OPPO, ce qui lui confère une texture et un ton dignes d'un appareil Hasselblad. Je ne peux m'empêcher d'admirer la beauté esthétique de cette photo et les nouvelles possibilités qu'offre la photographie mobile.

Titre

Le lien pacifique

Photographe

Shailendra Singh – Inde

Description

Dans la lumière du petit matin, les rives embrumées de la rivière m'ont attiré. L'eau calme reflétait le ciel et les arbres, créant une symétrie sereine. Alors que je me tenais là, un groupe d'amis marchait le long de la rive. Leurs silhouettes dans la brume m'ont semblé profondément paisibles, symbolisant un lien d'amitié et de solidarité. Il y avait quelque chose de profondément apaisant dans leurs pas pressés, parfaitement en phase avec le calme de la nature. Cette scène capturait l'essence de la connexion humaine dans un cadre paisible. Je devais immortaliser ce moment. Ce n'était pas seulement la beauté du paysage, mais l'histoire silencieuse d'une compagnie et d'une expérience partagée. Cette photo intitulée « Peaceful Bond » nous rappelle les moments simples mais profonds de connexion que nous partageons avec les autres.

Commentaires des juges

Alec Soth

Cette image en noir et blanc a immédiatement évoqué la célèbre illustration intitulée « La marche du progrès ». Cette évocation est due principalement aux formes des garçons qui marchent, mais les éléments techniques sont essentiels pour lui donner cette qualité emblématique. Non seulement les personnages sont des silhouettes, mais ils contrastent fortement avec le blanc brumeux de l'arrière-plan. L'image ressemble presque à un dessin. Ce que j'aime particulièrement, c'est que les personnages sont très éloignés, et pourtant, grâce au contraste, ils sont immédiatement reconnaissables.
Cette photo comporte un élément particulier qui me surprend. Alors que trois des personnages marchent de gauche à droite, l'un d'entre eux se tient droit et fixe le photographe. Cette silhouette a quelque chose de mystérieux et de presque obsédant. L'ensemble de l'image ressemble à une affiche de film. En regardant cette photo, j'ai envie de regarder le film.

Titre

Nuit d'été au bord d'un torrent de montagne

Photographe

Guo Jiangtao – Chine

Description

Sous le ciel d'une nuit d'été, les tons vert foncé des plantes, le murmure d'un ruisseau, les lucioles clignotantes, les lumières jaunes sous un vieux pont et les tons bleus de la tombée de la nuit créent un contraste de couleurs saisissant, rappelant un royaume magique. Cette scène tranquille et harmonieuse a été capturée à l'aide d'une vitesse d'obturation lente.

Commentaires des juges

Michael Yamashita

Cette photo est l'une de mes préférées depuis la première fois que je l'ai vue. C'est la combinaison de la lumière chaude sur le pont contrastant avec les eaux bleues froides avec juste la bonne quantité de jaune fournie par le placement parfait des lucioles se déplaçant à travers le cadre. J'aime la texture des pierres mouillées qui contraste avec le feuillage sombre et les reflets doux des pierres mouillées. Le motif en S du ruisseau bleu multicolore déplace mon regard de droite à gauche pour aboutir au pont éclairé par la lumière chaude. La netteté d'un bord à l'autre permet à l'observateur de se concentrer sur chaque détail. L'utilisation d'une longue exposition adoucit les eaux en mouvement du ruisseau et donne une impression de mouvement. Les minuscules gouttelettes d'eau ressemblent à des étoiles brillantes dans le ciel, ce qui ajoute à l'effet dramatique. Les lucioles jaunes qui contrastent avec le bleu profond de l'eau ressemblent à des comètes en mouvement, ce qui fait de ce moment un moment très spécial.

Titre

La pluie peint le ciel étoilé

Photographe

Tomatoes – Chine

Description

Après la pluie, les flaques d'eau reflètent les néons d'une ville animée. La texture du sol rappelle des traits audacieux et tourbillonnants tandis que les lumières changent de couleur à chaque seconde. Les bleus fusionnent avec les oranges, les jaunes et les violets, dansant comme un ciel étoilé.

Commentaires des juges

Michael Yamashita

Je l'ai d'abord regardé dans la catégorie Couleurs et j'ai été impressionnée par sa palette de couleurs et son graphisme, même si je ne suis pas tout à fait sûre de ce que je regarde. S'agit-il d'une goutte d'eau ? Une flaque d'eau dans la rue après une averse ? D'où viennent les reflets ? C'est le mystère lui-même qui ajoute à son impact et à son attrait pour moi. La combinaison de la netteté et du flou, que je suppose provenir de l'eau en mouvement, permet à mon œil de parcourir le cadre à la recherche d'une réponse. Je félicite la photo d'avoir trouvé une telle beauté dans ce que je suppose être un endroit très petit, ainsi que l'appareil photo pour ses capacités macro. Mais il est peut-être préférable d'apprécier cette photo sans connaître les réponses. Certaines photos sont au-delà des mots mais n'ont pas besoin de mots pour être appréciées. C'est tout simplement incroyable !